Pēc Oļega Efremova teiktā, Staņislavskis savu nemirstīgo sistēmu radīja no tādiem cilvēkiem kā Boriss Babočkins. Šī 1904. gadā dzimušā aktiera biogrāfiju, šķiet, sadala 1934. gadā viņa atveidotā Čapajeva loma divās daļās: "pirms" un "pēc".
Jauni gadi
Boriss Andrejevičs Babočkins dzimis Saratovā 1904. gada 18. janvārī dzelzceļa darbinieka ģimenē. Zēna māte bija skolotāja lauku skolā, kur viņš ieguva vidējo izglītību. Tāpat kā visi vienaudži, 13 gadu vecumā Borja kļuva par komjaunatnes locekli. Un 15 gadu vecumā viņš jau sasniedza pilngadību - viņu iesauca pilsoņu kara austrumu frontē, kur dienēja 4. armijas politiskajā nodaļā.
Tomēr teātris jauno puisi pamudināja vairāk nekā pakalpojums. Viņš veiksmīgi nokārtoja eksāmenus Saratovas teātra studijā, izlasot fragmentu no Maksima Gorkija dzejoļa "Feja". Jaunietis nekavējoties tika aizvests uz vecāko kursu. Un studijas vadītājs Aleksandrs Kaņins, mēnesi apsvēris savu talantu, nosūtīja Borisu uz Maskavu ar ieteikuma vēstuli Ņemirovičam-Dančenko.
Kļūstot par aktieri
Puisis tomēr devās uz Maskavuaizsardzība netika izmantota. Tā vietā viņš iestājās teātra studijā "Jaunie meistari" no Illariona Pevcova un Mihaila Čehova studijā. Tas bija pirmais, pēc paša aktiera domām, kas ielika labus pamatus viņa teātra attīstībai. Un Boriss Andrejevičs par savu skolotāju uzskatīja Illarionu Pevcovu. Vēlāk 6 gadus (kopš 1921. gada) Boriss Babočkins spēlēja savas lomas (un to bija vairāk nekā 200) Voroņežas, Kostromas, Mogiļevas, Samarkandas teātros. Šo periodu viņš sauca par kļūšanu.
Briedums iestājās 1927. gadā, kad aktieris spēlēja Ļeņingradas Satīras teātrī. Iekšēji viņš jau bija tas daudzpusīgais radošuma cilvēks, kurš tika galā ar superuzdevumiem. Babočkins darbojās, režisēja, filmējās filmās, mācīja, rakstīja rakstus teātra publikācijām.
1927. gadā sev labvēlīgi Boriss Babočkins apprecas. Monogāma aktiera personīgā dzīve nemaz nelīdzinājās vienādojumam ar daudziem nezināmiem. Viss tika atrisināts, kad viņš iemīlēja balerīnu Katju, kura drīz kļuva par Babočkinu. Tad piedzima viņu meita Tatjana. Babočkinu ģimene bija maza, bet draudzīga. Pāris mīlēja viens otru, meita viņus novērtēja un cienīja.
Kino adaptācija
Kopš 1931. gada, spēlējot Puškina drāmas teātrī (toreiz saukts par Tautas nama drāmas teātri), Boriss Babočkins kļuva par vēl ievērojamāku figūru teātrī un kino. Pēc kritiķu domām, viņa atveidotā Sisojeva loma no V. Višņevska lugas "Pirmais zirgs" izraisīja apbrīnu. Viņš skatītājiem parādīja cēlu cīnītāju, nemiernieku un patriotu, Tēvzemes aizstāvi un revolucionāru. Teātra kritiķi bija vienisprātis:labākais aktieris Sanktpēterburgā bija gatavs spēlēt patiešām lielas episkās lomas.
Pirms dzīves pamatdarba mākslā aktierim it kā likteņa gribā bija vairākas lomas, it kā gatavojot viņu nākotnes nopietnajai lomai.
Teātra aktierim bija grūti pierast pie kino specifikas. Pirmais viņam bija bataljona komandiera Karavajeva tēls filmā "Mutiny". Attēla režisori centās pēc iespējas ierobežot Babočkina radošo pašizpausmi, ko uzliek stingrs algoritms. Viņš sacēlās, nepieņemot šādu kino. Bet viņa nākamais darbs - Makara Bobrika loma (filma "Pirmais vads", režisors Sablin-Korsh) parādīja, ka teātra aktieris spēja tikt galā ar filmas specifiku, dziļi un sistemātiski atklājot sava tēla tēlu.
Režisoru Vasiļjeva priekšlikums spēlēt filmā "Čapajevs"
Čapajeva tēls padarīja šo aktieri slavenu visā valstī. Taču notika vesela negadījumu ķēde, kas noveda pie tā, ka aktieris Babočkins Boriss Andrejevičs ieguva toreiz vēl ne leģendārā divīzijas komandiera lomu.
Šī lente ir pelnījusi atsevišķu īsu komentāru. Maz zināms, ka filmas "Čapajevs" scenārija veidotāji, režisori Vasiļjevs, pretēji izplatītam maldīgam priekšstatam, nav brāļi, viņi ir tikai vārdabrāļi. Viens no viņiem, par klasiku kļuvušās filmas skatītājs Georgijs Vasiļjevs, B altās gvardes ekstrasensa uzbrukuma ainā var redzēt, viņš staigā ar kaudzīti, smēķējot cigareti. Varam redzēt arī otrā režisora sievu. Lomu spēlēja Sergeja Vasiļjeva sieva, aktrise Varvara MjasņikovaAnki-gunners.
Babočkina vēlme iemiesot Čapajevu
Sākotnēji Boriss Babočkins tika uzņemts kārtīgā Vasilija Ivanoviča - Petkas lomā. Čapajeva lomai tika pieņemts pavisam cits aktieris Nikolajs Batalovs, taču filmēšanas laikā viņam saasinājās tuberkuloze.
Borisam Andrejevičam tajā laikā bija iespaidīgs radošais potenciāls. Visa viņa iepriekšējā aktiera karjera pamatā bija virzība uz priekšu talantu attīstībā. Babočkins pilnveidoja savu transformācijas spēju. Viņa cienītāji arvien vairāk apbrīnoja elku. Šķita, ka viņš pārbauda sevi, izjaucot radošuma robežas.
Filmas scenārijs par divīzijas komandieri aizkustināja aktieri līdz sirds dziļumiem, jo viņa personīgā dzīve attīstījās tā, ka pats Boriss Babočkins pilsoņu kara laikā cīnījās vienā armijā ar savu varoni: politisko virsnieku. dienējis blakus 25. kavalērijas divīzijai. Turklāt politiskais instruktors Babočkins pēc dienesta rakstura sazinājās ar vadību: armijas komandieri Avksentjevu, štāba priekšnieku Makarovu, viņš personīgi pazina visus armijas komandierus … izņemot Čapajevu. Ironiskā kārtā es nepazinu Vasīliju Ivanoviču un nekad viņu neesmu redzējusi.
Boriss Babočkins no pirmavotiem zināja ierindnieku dzīvi un sarežģījumus. Viņš, pats būdams pieredzējis kavalērists, prata dancot zirga mugurā, valkāt uniformu ar armijas šiku, uzvilkt cepuri kavalērijas stilā tā, lai tā kaut kādā nesaprotamā veidā noturētos, no personīgajiem iespaidiem viņš pārstāvēja zirga leksiku un uzvedību. kavalēristi.
Tas viņam deva iespēju saprast filmas scenāriju nevis kāvaronīgs mīts, bet dzīvīgi, lai atrastu tos burvju pavedienus, tos ceļus, kas ved uz skatītāja sirdi.
No kārtībnieka līdz divīzijas komandierim
Iespējams, ka tāpēc aktieris (kuru kolēģi nosauca par kodīgu viņa spējai sadalīt lomu mazākajos komponentos un rūpīgi izpētīt katru) sākumā mēģinot atveidot Petku savā veidā, viņš veica bezgalīgas korekcijas. kārtībnieka tēls. Vasiļjevi strīdējās ar viņu, līdz palika aizsmakusi.
Spēki bija nevienlīdzīgi: pat divi režisori pret vienu aktieri. Boriss Babočkins nepiekrita. Viņš stāvēja uz savu pozīciju: jums vajadzētu spēlēt savādāk. Vienā no šīm radošajām debatēm viņš pēkšņi pagriezās un klusēdams iegāja savā ģērbtuvē.
Vasiļjevi saskatījās un nopūtās, uzskatot, ka strīds ir uzvarēts, taču tā nebija. Pāris minūtes vēlāk pavisam negaidīti pie viņiem iznāca nemierīgs aktieris, taču jau Čapajeva grimā. Režisori tikai noelsās no portreta un raksturīgās līdzības. Mani fascinēja Babočkina-Čapajeva kustību plastika, viņa garīgums. Aktieris izteica vairākas improvizētas frāzes – tas bija vairāk nekā pārliecinoši.
Īsi par Babočkina kinodarba nozīmi "Čapajevā"
Petkas loma nekavējoties tika nodota aktierim Jakovam Gudkinam, kuru vēlāk nomainīja Leonīds Kmits. Pēc tam, pēc režisoru domām, "kārtis nokrita ideāli."
Šķiet, ar šo pirmo soli pretī Čapajevam - impulsīvu grima uzklāšanu un tūlītēju pārtapšanu par divīzijas komandieri - Babočkins Boriss iegāja mūžībā. Aktieris vispirms palika Vasilija Ivanoviča tēlā visu filmu. Tad šisLoma atstāja savas pēdas uz visu viņa dzīvi. Un beigās - uz visu padomju kino vēsturi.
Par Čapajeva un Babočkina personību saplūšanu
Divīzijas komandiera tēlu noteica aktiera pārvērtību mērogs un radošā centība.
Čapajeva lomā viņš ieguva iespēju atmest mēmā kino kinematogrāfiskās klišejas, kur aktieris bija režisora marionete, kur priekšroka tika dota ārējai ticamībai, nevis aktiermākslai.
Notika īsts radošuma brīnums: Čapajeva tēls atdzīvojās, aizkustināja miljoniem siržu, piepildījās ar saturu, ko Babočkins viņā iedvesa. Vai šis divīzijas komandieris šodien būtu tik slavens, ja nebūtu aktiermākslas? Vai Babočkina vārds skanētu skatītāju lūpās, ja ne Vasilijs Ivanovičs?
Šo divu cilvēku likteņi ir nesaraujami saplūst kopā. Spoža reinkarnācija radīja brīnumu. Episko leģendu radīja izcilais krievu aktieris Boriss Babočkins. Pat bijušie 25. kavalērijas divīzijas karavīri, kuri personīgi pazina Vasīliju Ivanoviču, aktiera fotogrāfiju Čapajeva grimā sauca par identisku oriģinālam.
Mākslas spēks izpaudās pilnībā: aktieris savam skatītājam stāstīja nevis par bezpersonisku varonību un godību, bet gan par dzīvu cilvēku ar īstu, Dieva dotu talantu – būt komandierim. Čapajevs Babočkina, divīzijas komandieris, kurš izauga no parasta ranga, dažreiz ir foršs, bezbailīgs, gudrs. Dažreiz viņš cilvēciski maldās
Bet tas arī viss - komandiera padotajiem saprotamas cilvēciskās vājības. Un tie viņam tos piedod, kā viņi piedotu savam tēvam. Galu galā viņi zina, ka Čapajevs viņus nekad nenodos, neatstās kaujas laukā. Viņi viņam tic kā ģēnijamtaktikas, kas ar iekšām saprot kavalērijas kaujas specifiku. Ja nepieciešams, viņi nevilcināsies viņu aizsegt ar savu ķermeni no nomaldījušās lodes, jo Čapajevs ir gatavs viņu dēļ mirt.
To visu Babočkinam izdevās iemiesot savā lomā.
Čapajeva lomas ietekme uz aktiera Babočkina radošo dzīvi
Filma "Čapajevs" iekļuva pasaules labāko filmu pirmajā simtā. Par maršalu Vorošilovu Borisa Andrejeviča spēle radīja tādu iespaidu, ka viņš aktierim piešķīra dzīvokli Maskavā. Borisa Babočkina meita atceras lielo cilvēku mīlestību, kas pārņēma viņas tēvu. Aktieris patiešām radīja īstu šedevru. Četrdesmit gadus vēlāk izcilais režisors Tarkovskis Babočkinu-Čapajevu nodēvēja par "valdzinošu dimantu, kurā katra šķautne kontrastē ar kaimiņiem, veidojot monolītu raksturlielumu".
Pateicoties šim kinodarbam, Babočkins 1935. gadā kļuva par jaunāko Krievijas tautas mākslinieku.
"Čapajevs" piešķīra aktierim sava veida indulgenci: viņu, tiešu un atklātu, pielāgoties nespējīgu un bieži nepatīkamas lietas runājošu cilvēku, NKVD neskāra. Toreiz daudz kas bija atkarīgs no priekšnieka recenzijas, un tas tika dots. Skaudīgi cilvēki, kuru Borisam Andrejevičam nekad netrūka, iekoda mēlē…
Boriss Babočkins teātrī un kino pēc Čapajeva
Lielā Tēvijas kara laikā aktieris daudz filmējās. 1941. gada 22. jūnijā viņš atradās Rīgā filmas “The Dead Loop” uzņemšanas laukumā, kas stāsta par pilotu S. Utočkinu. Viņa cilvēki viņu mīlēja. Aktieris ar savu filmas tēluiedvesmoja cilvēkus atvairīt nacistus, viņš to saprata, strādājot fanātiski, 16 stundas dienā. Boriss Babočkins spēlēja daudzas lielas filmas lomas, viņa filmogrāfija kara laikā bija bagāta: “Neuzvaramais”, “Fronts”, “Caricina aizsardzība”, “Dzimtie lauki”. Pēdējā no šīm filmām bija viņa pirmais kinorežisora darbs.
Tomēr, ja Babočkina kinodarbam bija pozitīvas atsauksmes, tad viņa teātra darbība tika pakļauta uzbrukumam. Viņu ienīda veiksmes, talanta dēļ. Bet, ja skaudīgiem cilvēkiem filma "Čapajevs" bija neaizskarama svēta govs, tad Babuškina teātra režisora darbu viņi satika ar naidīgumu. Lēmumi tika pieņemti aiz slēgtām durvīm, mākslinieciskām padomēm, noslogoti ar ideoloģiskām dogmām un modeļiem. Situācija bija paradoksāla: Ļeņingradas publika ar entuziasmu uztvēra izrādes Cars Potaps, Kubaņs, Vilks, Vasaras iedzīvotāji (Boriss Babočkins - režisors), kas norisinājās ar pilnu namu, un dienu vēlāk prese tās sasita gabalos.
Starp citu, izrādi "Cars Potaps" Boriss Andrejevičs uzskatīja par savu labāko darbu. Viņš neizturēja šīs kāda organizētās vajāšanas un, uzrakstījis atkāpšanās vēstuli, aizbrauca no Ļeņingradas uz Maskavu. Tad viņš šo soli nosauks par lielāko kļūdu savā dzīvē. Pilsēta pie Ņevas garā viņam bija tuvāka.
Režisora vajāšana teātrī. Puškins
Ļeņingradietis savā mentalitātē Babočkins mainīja daudzus Maskavas teātrus. Sākumā viņš spēlēja Maskavas Mākslas teātra pirmajā studijā, pēc tam Vahtangova teātrī. No 1949. līdz 1951. gadam Boriss Andrejevičs bija Maskavas Mākslas teātra, Maskavas Drāmas teātra aktieris un režisors. Puškins. Darbs pēdējāizrādījās auglīga.
Babočkins iestudēja izrādi, kas pulcēja pilnu namu - “Ēnas” (pēc S altykova-Ščedrina motīviem). Ļeņingradas situācija atkārtojās. Viņam, režisoram, lija kodīga, nepelnīta, pazemojoša kritika. Par panākumiem, par talantu. Pēc tam Babočkinam bija pirmā sirdstrieka, viņš devās uz slimnīcu. Pēc tam viņam bija jāpaliek bez darba veselus trīs gadus. Aktieris zināja, kur tika piesaistīti pavedieni leļļu kritiķiem, taču viņš bija spiests lūgt tikšanos ar kultūras ministru Furcevu… Drīz viņš ieguva darbu Mali teātrī.
Darbs Maskavas Mākslas teātrī
Un te situācija atkārtojās: Babkinska izrāde "Ivanovs" pulcēja pilnas zāles, un asinskāra kritika (tēlaini izsakoties) to saplēsa ar zobiem. Babočkina "kļūda" bija ideoloģiska: viņš vienmēr izvirzīja cilvēku augstāk par ideoloģiju, jūtas - pār lojalitāti, sirdsapziņu - pār partijas nepieciešamību. Un viņš atklāti aicināja teātra direktoru Carevu Jūdu par izcilā režisora Mejerholda apmelošanu, kas izraisīja ģēnija arestu. Viņi vajāja Borisu Andrejeviču tieši tāpēc.
Pēc tam, kad skaudīgie pasludināja viņa režisēto izrādi “Mežs” par neplānotu, Boriss Babočkins neizturēja pazemojumu un pameta Mali teātri.
Viņš aizgāja, lai mācītu VGIK. Viņa skolēni, jo īpaši aktrise Natālija Bogunova, ar apbrīnu runāja par Babočkina neizmantoto radošo potenciālu. Pēc viņas teiktā, viņš varētu "atspēlēt" visu trupu.
Secinājuma vietā
Babočkins, mācot VGIK, pēkšņi saprata, kāda ir problēmaPadomju teātris: atkāpjoties no klasikas, jūtu aizstāšanā ar formālismu. Viņu sāpināja cilvēka, aktiermākslas, mākslinieciskā sākuma izsīkums lomās.
Borisu Andrejeviču pēkšņi pārņēma nemirstīgā Čehova vēlme iestudēt Kaiju. Viņš uzrakstīja savu unikālo režisora scenāriju. 1975. gada 17. jūlijā Babočkins ieradās ar savu automašīnu Maly teātrī, iebrauca ēkā, vienojās ar Igoru Iļjinski par Sorina lomu. Atceļā viņam pēkšņi kļuva slikti. Sirds. Viņš apturēja mašīnu. Sāku meklēt tabletes. Tie nebija pie rokas…
