Dzejoļi un dziesmas satur atskaņas rindas. Lai radītu patiesi cienīgu darbu, dzejnieki iet cauri daudziem vārdiem. Nepietiek tikai ar to paņemšanu, jums ir skaisti jāsakārto vārdi. Ja viss dzejolis ir uzrakstīts uz vienas atskaņas bez dziļa satura, tas var šķist vienmuļš, garlaicīgs un neinteresants. Tāpēc bieži tiek izmantoti divi atskaņu līniju pāri.
Pirmatnējo versifikāciju mācās 5. klasē. Atskaņošanas veidi, kas tiek aplūkoti vienlaikus, atrod piemērus klasiskajā krievu dzejā. Lai pārskatītu galvenos rindu atskaņošanas veidus, jums vajadzētu pievērst uzmanību tādam jēdzienam kā atskaņa.
Kas tas ir?
Vārdiem ir uzsvērtas un neuzsvērtas zilbes. Tie, kas beidzas vienādi, var atskaņot viens ar otru. Lai to izdarītu, tiem ir jābūt līdzskaņu galotnei, piemēram:
- Rokas ir milti.
- Tas ir ķermenis.
- Prieks ir netīrs triks.
Atskaņa ne vienmēr sastāv no viena vārda. Ir arī tādi, kas izmanto divas, pat trīs vienzilbes:
- Ķieģelis - ar to nav nekāda sakara.
- Berlog ir ārpus soļa.
Atskaņošanas veidi literatūrā varpiemērot dažādus, bet rindas beigās jābūt atskaņu vārdiem. Ir ierasts tos apzīmēt ar latīņu alfabēta burtiem. Šajā gadījumā atskaņu rindām ir viens un tas pats burts. Cik no tiem būs strofā, izlemj autors. Apsveriet visvienkāršāko variantu, kas ir izplatīts krievu tautas delikatesēs.
Blakus atskaņa - kas tas ir?
Īsi sakot, šīs ir divas rindas, kas stāv blakus un kurām ir vienāda atskaņa. To sauc par AA. Piemērus var atrast tautas teicienos:
Ja jā, tad, ja tikai, Jā, sēnes auga mutē.
Krievu folklorā atskaņas rindas bieži sastopamas, izmantojot blakus atskaņojumu:
Kas tu esi, dārgais, nejautrs?
Ko tu nokāri savu mazo galvu?
Šo atskaņošanas metodi dažos dzejoļos izmantoja M. Ju. Ļermontovs.
Īsas sagrieztas līnijas rada nemierīgu noskaņu. Priekšlikumi iekļaujas divās īsās rindās un izskatās kā tēzes. Atskaņas ir izvēlētas vienkāršas, taču tas tikai pastiprina iespaidu par gaidāmo katastrofu. Rakstīt šādā veidā nav tik vienkārši, kā šķiet. Ja tas, ko dzejnieks vēlas pateikt, ir stāsts vai balāde, blakus esošajam atskaņai ir AABB raksts.
Krusts
Visizplatītākā bija krusteniskā atskaņa, kurā rindas sarindojās šādā secībā: ABAB. Savā darbā A. S. Puškins bieži izmantoja šo atskaņu veidošanas metodi.
Šķiet, ka divi līniju pāri krustojas viens ar otru. Tas rada poētisku noskaņu, nosaka mūziku runai. Dziesmās četrrindu strofa ar krustenisku atskaņuuzskatīts par klasiku. Tādā veidā F. I. Tjutčevs uzrakstīja slaveno himnu pavasarim.
Šādas strofas konstrukcijas šķietamā sarežģītība patiesībā dod vairāk iespēju izteikt domas un jūtas. Šādus pantus ir viegli iemācīties, jo katra stāstījuma rindiņa ir uzvilkta uz ABAB formas slaidā rāmja. A tiek papildināts ar B nozīmi, pēc tam tiek jautāts ar atskaņu A, kas atkal velk B.
Apkārtraksts
Rimēšanas metodi, kur pirmo ar ceturto un otro ar trešo savieno pārī - ABBA - neizmanto tik bieži. Tas ir izsmalcināts salondzejas stils, kam ir cēla pieskaņa. To izmanto sonetos, odas un citos cildenos darbos. A. S. Puškins šādā veidā uzrakstīja dzejoli decembristu atbalstam, kas vēlāk stiprināja daudzu cīnītāju ticību.
Pirmajā stanzā dzejnieks izmanto krustojumu, un tas kļūst kā moto. Pārējos klāj ārējās un iekšējās atskaņas gredzeni. Vidējās līnijas rada iespaidu par kādu tēmas papildinājumu, un dzejoļa beigu ritms kļūst skaidrs tikai četrrindes beigās.
Viens
Iesācēji dzejnieki bieži lieto atskaņas tikai stanzas otrajā un ceturtajā rindā: ABSB. Ausi nesāp, bet akadēmisku iespaidu arī neatstāj. A. S. Puškins nepieļāva sev piekāpšanos, rūpīgi meklējot īstos vārdus. Tomēr G. Heine bieži ķērās pie šīs atskaņu veidošanas metodes.
S. Jeseņins ļoti smalki izjuta dzeju un varēja, pat izmantojot nerimētu pirmo un trešo rindiņu, radīt skaistus darbus. Viens piemērs ir dzejolis "B altais bērzs", kas kļuva par dziesmu. Jeseņina dziesmu tekstu burvīgās ietekmes noslēpums ir skaistos vārdos neatskaņotu rindu galos: bērzs, sniegs, zari, otas, sniegpārslas, laiski, zari. Vienkāršs ieraksts jau rada nesteidzīgu ziemas noskaņu.
Jaukts
Oņegina strofa, ko A. S. Puškins izmantoja, rakstot romānu pantos, satur visus trīs atskaņošanas veidus. Piemērs no klasikas nav bieži ņemts, taču joprojām ir imitācijas soneti, kuru strofā izmantota A. S. Puškina metode. Biežāk jauktā atskaņa tiek izmantota stabilās versifikācijas formās: triādes, tetrads, limeriks. Dzejoļu atskaņošanas veidi ir diezgan dažādi:
- Oktāva ABBWAGGW.
- Tercina ABA BVV VGV.
- Triolet ABAA ABAB.
Spilgts jauktas atskaņas piemērs ir piecu rindiņu limerick. Pirmā, otrā un piektā pārstāv vienu grupu. Trešā un ceturtā rinda - otrā: AABBA. Šim dzejolim, kas sastāv no vienas strofas, visbiežāk ir humoristiski motīvi.
Secinājums
Ir daudz veidu jauktas atskaņas. Dzejnieki tos ir izstrādājuši kopš seniem laikiem. Strofā var būt astoņas, desmit, divpadsmit vai četrpadsmit rindiņas. Dabiski, ka dzejoļu atskaņu dažādība rada gaišāku dzejoli.
Verifikācijas eksperimenti joprojām turpinās. Divdesmitā gadsimta sākums bija pārsteidzošs ar formu pārpilnību. Lai visi neiesakņojas, taču radošs cilvēks vienmēr ir atvērts eksperimentiem. Viena lieta paliek nesatricināma: trīs klasiskās atskaņas formas.
