Skolas mācību programmā viens no krievu valodas un literatūras skolotāju iecienītākajiem uzdevumiem ir esejas rakstīšana pēc dotā attēla. Taču ne vienmēr ir skaidrs, kā to vislabāk izdarīt un ar ko vispār sākt. Daudziem šis uzdevums ir grūts, tāpēc viņi ir spiesti meklēt palīdzību internetā vai vienkārši norakstīt gatavus darbus. Šajā rakstā ir piedāvāts ērts plāns attēla aprakstīšanai ar piemēru, lai skolēni varētu izprast šādas esejas iezīmes un saprast, kā veikt šo uzdevumu pieciem labākajiem.
Kur sākt
Tāpat kā jebkurā citā esejā par skolas priekšmetiem, darbs sākas ar pārdomāšanu, izmantojot skaidru domu izklāsta struktūru un secību. Tas nebūt nenozīmē, ka jums ir ierobežots radošums - jums tiek piedāvāts tikai apraksta plāns, kas palīdzēs kompetenti pārnest idejas uz papīra. Šeit ir jāievēro secība:
- Ievads.
- Gleznas priekšplāna un centrālo plānu apraksts.
- Fons.
- Krāsu diapazona raksturojums.
- Jūsu jūtas.
- Secinājumi.
Mēs analizējam attēla esejas-apraksta plānu
Šāda veida darba pirmā daļa vienmēr ir ievads. Šī ir rindkopa, kas sniedz lasītājam pamata un svarīgu informāciju. Šeit jānorāda ietilpīgi fragmenti no mākslas darba autora biogrāfijas, viņa darba dominējošais stils. Jāpiemin arī visi fakti, kas saistīti ar aprakstīto radīšanu: cik daudz autors pie tā strādāja, kas bija priekšnoteikums tās tapšanai. Centieties, lai ievads būtu kodolīgs un izvairieties no klišejām, ja vēlaties izveidot patiesi interesantu gleznas aprakstu atbilstoši šajā rakstā sniegtajām līnijām.
Tālāk tiek uzrakstīta galvenā daļa, kas ietver punktus 2-5. Pirmkārt, uzmanība tiek pievērsta attēla kompozīcijas centram, jo autors vēlējās koncentrēt skatītāja skatienu uz galveno objektu. Aprakstiet, kas tas ir: ja tā ir ainava, tad centrs var būt upe, mežs, koks (kas tie ir?); ja portrets - kurš ir tā galvenais varonis, kādas atšķirības pazīmes ir uzkrītošas; ja darbs ir par vēsturisku tēmu, tad kāds notikums uz to risinās un kas tajā piedalās.
Pievērsiet uzmanību arī bildes fonam, autors varētu uz tā novietot kaut ko tikpat svarīgu vai papildināt ar to bildi, lai tā atstātu pareizo iespaidu. Noteikti aprakstiet iecerētodarba atmosfēra - vai tā ir mierīga vai dzīva, dzīvespriecīga vai melanholiska, slavinoša vai izsmejoša.
Tad pēc attēla apraksta plāna seko krāsu gammas raksturojums. Analizējiet, vai ir silts vai auksts, kādi toņi tajā dominē. Bieži vien autors savas jūtas izsaka caur krāsām, tāpēc paletei jāpievērš īpaša uzmanība. Kad tas viss ir aprakstīts, pārejiet pie savu sajūtu izklāsta: par ko domājāt, skatoties uz darbu, kādas asociācijas tas izraisīja, garīgi pārnesiet sevi uz audekla – ko jūtat, atrodoties tur.
Pēdējā daļa ir jūsu esejas noslēgums. Tam, tāpat kā ievadam, jābūt kodolīgam un jāatspoguļo galvenās darba idejas, jāpapildina tās.
Noderīgi triki
Lai jūsu eseja rosinātu lasītāja interesi, ņemiet vērā dažus noderīgus trikus.
- Izmantojiet epigrāfu. Ja jums ir prātā frāzes, dzejoļu strofas, kas ir piemērotas jūsu esejai vai aprakstāmajam attēlam, tad nav iemesla tos neizmantot. Vienīgais, kas jāņem vērā, ir epigrāfu noformēšanas noteikumi. Laba ideja ir arī attiecīgie citāti.
- Konsekventa apraksta pieņemšana. Papildus secībai, kas norādīta attēla aprakstīšanas plānā, varat ievērot principu, ka darba detaļas tiek atspoguļotas no apakšas uz augšu.
- Palielināt. Skatieties uz visām detaļām kā caur palielināmo stiklu: ievērojiet to, ko citi, iespējams, neredz.
M. Vrubel, "Sēdošais dēmons". Gleznas apraksta piemērs saskaņā ar plānu
Mihails Vrubels ir izcils mākslinieks, kurš darbojās 19.-20.gadsimta mijā. Viņš strādāja daudzos tēlotājmākslas žanros. Viņa gleznas ir jūtu dziļuma un satraucoša nemiera caurstrāvotas. Izņēmums nav arī darbs "Sēdošais dēmons", kas tapis viņa radošās darbības rītausmā, 1890. gadā. Viņa bija viena no daudzajām ilustrācijām M. Ju. Ļermontova poēmai "Dēmons" un tagad ir atradusi savu pastāvīgo vietu Tretjakova galerijā.
Šī darba varonis ir jauns vīrietis, kuru viņa radītājs sauc par "dēmonu", kurš domīgi skatās tālumā. Viņš ir ģērbies tikai līdz viduklim, un viņa izskatīgā seja, garie cirtainie mati, saliktas rokas un muskuļotums pilnībā neļauj skatītājam iedomāties, ka viņā var būt vismaz kaut kas dēmonisks, jo attēlā vairāk atspoguļojas skumjas nekā ļauna autoritāte. Fonā vicinās vēl nebijuši ziedi, kas pārsteidz ar savu formu nopietnību un valdzinošu sarkano saulrietu. Šajā darbā dominē siltie krāsu toņi: no gaiši dzeltenas līdz spilgti rozā. Tajā pašā laikā dēmona drēbju krāsa un daži augu toņi kontrastē ar tiem, demonstrējot šīs radības pretestību pasaulei un zināmu atsvešinātību.
Šī bilde izraisa dalītas jūtas: neskatoties uz to, ka dēmons ir nelaipna būtne, viņam kļūst žēl, ieraugot bēdas savās acīs. Šajā attēlā ir jūtamas zināmas skumjas, jo kļūst skaidrs, cik vientuļi un skumjiuz tā attēlotais varonis. Rodas neizskaidrojama vēlme viņam palīdzēt, kamēr jūtams zināms satraukums, jo tas nav cilvēks.
Glezna "Sēdošais dēmons" ir piepildīta ar dziļu nozīmi, ko Mihails Vrubels tajā prasmīgi atspoguļoja. Pats mākslinieks par savu darbu rakstīja: “Dēmons ir ne tik daudz ļaunais gars, cik ciešošs un sērīgs gars, ar visu to valdonīgs, majestātisks gars…” Tādējādi kļūst skaidrs, ka autors ir līdzjūtības pilns pret. viņa varonis, kuru nav iespējams nepārņemt, skatoties uz šo gabalu.
Izmantojot kā piemēru šo eseju, kas uzrakstīta saskaņā ar gleznas apraksta plānu šajā rakstā, to pašu var izdarīt ar jebkuru citu mākslas darbu.
