Simetrija ieskauj cilvēku kopš dzimšanas. Pirmkārt, tas izpaužas dzīvajā un nedzīvajā dabā: krāšņi briežu ragi, tauriņa spārni, sniegpārsliņu raksta kristāliskā struktūra. Visi likumi un noteikumi, ko cilvēks, novērojot un analizējot, secināja, lai izveidotu kompozīciju, tika aizgūti no ārpasaules. Un sākotnēji attēlam bija informatīva funkcija, pamazām iegūstot emocionālu, vērtīgu autora pieredzi. Vai simetriska kompozīcija ir tik vienkārša, un vai ar tās palīdzību ir iespējams nodot bagātīgu māksliniecisko tēlu? Varbūt viņa ir "lieta pati par sevi", ko nesagatavots skatītājs uzreiz neuzskatīs.
Sastāvs
Latīņu vārds compositio ("zīmēšana") ir dažādu žanru mākslas veidu pamatā. Tas ir sastāvs, kas ir atbildīgs par darba integritāti. Dažādi kompozīcijas risinājumi pakļaujas tiem pašiem stingriem likumiem. Mākslinieka komponētie elementi ir daudzveidīgi. Galvenie ir -forma, krāsa, faktūra, ritms, kontrasts, nianses, proporcijas. Likumu ir maz, bet tie ir obligāti: līdzsvars, vienotība un pakļautība.
Jebkurai simetriskai kompozīcijai pamats ir tā izvietojuma plakne. Tas pamatā nosaka noteiktu izteiksmīgu līdzekļu izmantošanu.
Lidmašīna
Kas jums jādara, lai redzētu lidmašīnu? Vienkārši paskaties uz viņu. Galu galā cilvēka acs ir unikāls informācijas uztvērējs, ko daba jau ir “iemācījusi” pareizi redzēt.
Dabā ir apstākļi, kādos rodas optiskās ilūzijas, taču, dīvainā kārtā, mūsdienās tās ir dabiskas un pietiekami pētītas. Tāpēc lielākā daļa cilvēku nepārprotami uztver lidmašīnu. Pastāv dabiskas atšķirības starp cilvēkiem, kuri izmanto hieroglifus, un tiem, kas lasa un raksta ar burtiem. Šajā gadījumā liela nozīme ir kultūras atšķirībām.
Tomēr pastāv ilūzijas par simetrisko figūru kompozīcijas uztveri, kas raksturīgas visas planētas iedzīvotājiem. Tie ir balstīti uz smadzeņu vizuālo iespaidu apstrādes mehānisma iezīmēm:
- Taisnstūris, kas atrodas garajā pusē pret horizontu, šķiet smags, stabils. Tajā pašā laikā atrašanās vieta īsajā pusē piešķir figūrai vieglumu un kustīgumu.
- Vienāda izmēra formas šķiet atšķirīgas gaismas spēles dēļ: b altas formas uz tumša fona vienmēr izskatās lielākas nekā to melnās formas.
- Šķiet, ka ierobežojošās horizontālās līnijas izplešasatstarpi, savukārt vertikālie to pagarina.
Iepriekš ir uzskaitītas tikai izplatītākās ilūzijas, kas jāņem vērā, veidojot simetrisku kompozīciju no ģeometriskām formām.
Veidlapas lidmašīnā
Dažādas formas var samazināt līdz trīsstūrim, kvadrātam, taisnstūrim, aplim, punktam un līnijai. Kompozīcijas formas un plakni, uz kuras tās novietotas, nosacīti saista attēla ideja. Pat tukša papīra lapa ir apveltīta ar nosacītu struktūru. Tās plakni var sadalīt horizontālās, vertikālās un diagonālās asīs (attiecībā pret kurām tiek veidota simetriska kompozīcija).
Visu līniju saplūšanas punkts atrodas plaknes centrā, un skatītājs to vienmēr aktīvi uztver. Tiek uzskatīts, ka plaknes daļas, kas sniedzas ārpus centra, ir pasīvas. Visi simetriskas kompozīcijas elementi mijiedarbojas ar plaknes struktūru un, ja tiek panākts vizuālais līdzsvars, veido harmonisku struktūru.
Simetrija
Šī parādība ir sastopama visur: bioloģijā, ķīmijā, ģeometrijā. Starp mākslas piemēriem to visbiežāk izmanto arhitektūrā, mākslā un amatniecībā, zīmējumos.
Vārds ir grieķu izcelsmes, burtiski tulkots kā "proporcionalitāte" un apzīmē līdzsvarotu formu izkārtojumu attiecībā pret asīm vai punktu. Skrūvju simetrija bieži vien pati par sevi ir attēla priekšmets. Visbiežāk izmantotie simetrijas veidiir:
- spogulis;
- centrālais;
- aksiāls;
- pārskaitījums.
Iespējamas lietošanas grūtības
Ar simetrijas palīdzību līdzsvarotu kompozīciju sacerēšana nav tik vienkāršs uzdevums, kā šķiet pirmajā mirklī. Šeit māksliniekam ir jāzina daži modeļi:
- Neaizmirstamu simetrisku kompozīciju var izveidot, tikai perfekti saskaņojot visas sastāvdaļas (dažreiz pat neliela novirze var sabojāt darbu).
- Šādi darbi nenes jaunumu un pārsteigumu, tāpēc pastāv liela varbūtība, ka ieies "garlaicīgā līdzsvarošanā".
Šo īpašību ņemšana vērā ļauj amatniekiem izveidot patiesi šedevrus simetrisku kompozīciju paraugus, kuru piemērus var redzēt arhitektūrā, glezniecībā, interjera dizainā, ainavu dizainā un citās mākslas jomās.
Slēgtība un atvērtība
Ir attēli centripetāli un centrbēdzes. Pirmie ir veidoti tā, lai skatītāja skatiens pamazām atgrieztos attēla vidū. Šādi darbi ir ierāmēti ar apmalēm, kas skaidri norāda uz robežām. Jau uz audekla uzrakstītais bildes vai zīmējuma sižeta minējums norāda uz centrbēdzes jeb atvērtu kompozīciju. Šādus darbus ir diezgan grūti uztvert, un to uztveršanai nepieciešams zināms laiks.
Simetrisks dekoratīvskompozīcija, visticamāk, būs slēgta, jo tās mērķis ir telpas dekorēšana. Šajā gadījumā ir piemērota stabilitāte, izolācija, mierīgums, nosvērtība. Diezgan bieži dekorēšana tiek veikta trīsdimensiju telpā. Bet likumi darbojas gan plaknē, gan apjomā. Tāpēc simetriskas kompozīcijas fotogrāfija nezaudēs savu nozīmi (ja fotogrāfa profesionalitāte), un meistara izgatavota var pat pievienot krāsu.
Dinamika un statika
Lai nodotu kustību un atpūtu, mākslinieks izmanto visus pieejamos līdzekļus: krāsu, ritmu, faktūru, līnijas, formas utt. Kas ir statika? Tāds ir skaņdarba elementu izkārtojums, kas skatītājā atstāj klusuma, līdzsvara, neaizskaramības iespaidu. Šādu konstrukciju raksturīgās iezīmes:
- Plaknes struktūras izmantošana kompozīcijas grupu sastāvā ir skaidri izsekota noteiktas uzbūves kārtības dēļ.
- Sižeta sastādīšanas objekti tiek atlasīti līdzīgi pēc pamata parametriem: forma, faktūra utt.
- Tiek izmantots "maigs" toņu diapazons, izvairoties no asiem kontrastiem.
Dinamika kompozīcijā tiek pārraidīta, izmantojot apgrieztās metodes. Tādējādi saskaņoti elementi atstāj iekšējas spriedzes, kustības vēlmes vai pat virzītas raustīšanās iespaidu.
Piemēram, simetrisks taisnstūru izvietojums var izdvest nesatricināmu mieru, kas tiek panākts, izmantojot iepriekš aprakstītās metodes. Bet pietiek atnestneliela krāsu dažādība (simetrija vairs nebūs stingra) - un tie paši taisnstūri jau nodod skatītājam citu informāciju: trauksmi, spriedzi, gaidas. Dinamikas parādīšanās sastāvā var novest to citā organizatoriskā realitātē.
Simetrija un asimetrija
Lai cik dīvaini tas neliktos, bet līdzsvars (vai līdzsvars) ir visas pasaules dzīvības uzbūves pamatprincips. Tāpēc asimetrija nenozīmē sakārtotības trūkumu skaņdarbā - tā ir brīva kārtība (tikai neliela novirze no simetrijas).
Tam nav nepieciešama stingra elementu atlase pēc toņa, faktūras, apjoma, svara. Komponentu skaistumu uzsver to atšķirība un izvietojums attiecībā pret otru. Taču tieši šādās kompozīcijās pieredzējis mākslinieks īpašu uzmanību pievērš līdzsvaram, jo tieši tas liecina par kompetentu attēla integritātes saskaņošanu.
Pamatojoties uz to, varam secināt, ka bildes vērtība neslēpjas tās vai citas materiāla maketēšanas tehnikas autora izmantošanā, bet gan izpaužas pieejamā darba idejas izklāstā, tā emocionālā bagātība. Nevar apgalvot, ka simetriskas un asimetriskas kompozīcijas atšķiras tikai ar to izpildes sarežģītību māksliniekam. Galu galā “īsums ir talanta māsa” un bieži vien “viss ģeniālais ir vienkāršs”. Turklāt vienkāršība šādos gadījumos kļūst visaptveroša (gan izpildē, gan uztverē).
Simetriju izmanto mūsdienu mākslinieki, kā arī viņu priekšgājēji. Viņa irgarantēti radīt iespaidu par attēloto priekšmetu varenību, svinīgumu un pompozitāti. Simetrija iemieso vienu no nesatricināmākajiem un noturīgākajiem dabas likumiem – tieksmi pēc līdzsvara.
Tomēr cilvēka dzīve (un iespaidi par to) bieži vien ir tālu no līdzsvara. Tāpēc parādās asimetriskas bildes, piepildītas ar pārdzīvojumiem, kustībām, pretrunām un sapņiem. Māksliniekam nav tiesību palikt malā no notiekošajiem notikumiem.
Secinājums
Neskatoties uz šķietamo vienkāršību, simetriskas kompozīcijas ir pasaules un dabas harmonijas piemēri. Tomēr asimetriskas konstrukcijas nav bez šīs īpašības. Šādu kompozīciju vienotība skatītāja acīs neatklājas uzreiz, jo tā ir veidota uz noteiktiem modeļiem, kas nav saistīti ar simetrijas asīm. Abu attēlojuma veidu estētiskā vērtība nav apšaubāma, jo to vairākkārt ir pārbaudījis laiks.
