Ja paskatās uz cilvēces noieto ceļu, var teikt, ka homo sapiens pārstāvim vienmēr ir bijuši trīs galvenie uzdevumi: izdzīvot, mācīties un radīt. Ja pirmais jautājums vispār nerodas, tad pārējiem ir nepieciešama neliela rezervācija.
Jau no paša sākuma, lai izdzīvotu, cilvēkam bija jāiepazīst apkārtējā realitāte, tā jāuztver, jāizpēta, jāpaplašina paša zināšanu un komforta robežas. Dabiski, ka tas prasīja zināmu piepūli - tā tapa pirmie darba un medību instrumenti, tā radās klinšu gleznojumi, kas kļuva par radošuma sākumpunktu.
Māksla un zinātne joprojām ir cieši saistītas, vienlaikus pārstāvot pilnīgi pretējas, bet ārkārtīgi viena otru papildinošas lietas.
Specifikācija
Protams, mākslinieciskās jaunrades pētnieki visās tās izpausmēs un daži fiziķi vai programmētāji var nenogurstoši strīdēties par šo parādību nozīmi cilvēka dzīvē. Tomēr māksla un zinātne, paradoksālā kārtā, ir patiešām cieši saistītas, un dažkārt tās pārstāv vienotu, gandrīz nedalāmu veselumu.
Tomēr, jamēs runājam par raksturīgām pazīmēm un būtiskām atšķirībām, uzmanība jāpievērš aspektiem, kas raksturīgi tikai vienai no aplūkojamajām parādībām. No vienas puses, māksla ir īsts jaunrades akts, saskarsme ar kaut ko augstāku, nepasaulīgu, netveramu. Nav brīnums, ka senie grieķi, kas lika pamatus mūsdienu civilizācijai, dzeju, mūziku un teātri uzskatīja par vienu no svarīgākajām cilvēka dzīves sastāvdaļām. Māksla un zinātne galvenokārt atšķiras, protams, ar izvirzīto uzdevumu precizitāti un skaidrību, un, ja pirmajā gadījumā var runāt par gandrīz neierobežotu brīvību, tad zinātnes gadījumā par to bieži vien tikai sapņo.
Vēl viena atšķirība starp šīm cilvēka dzīves sastāvdaļām var tikt uzskatīta par to mērķi. Ja māksla ir vērsta uz radīšanu, radīšanu, tuvošanos dievībai, absolūtam garam, tad zinātnes mērķis visbiežāk ir izziņa, analīze, modeļu noteikšana.
Pastāv pat viedoklis, saskaņā ar kuru tieši mācības nogalina radošumu un radījumus. Jebkura analīze vienmēr ir sava veida sagatavošanās, sadalīšana detaļās, lai noteiktu darba mehānismus.
Beidzot māksla un zinātne atšķiras pēc pieejamības cilvēkam. Ja pirmajā gadījumā mēs runājam par parādību, kurai raksturīga sinestēzija, augstākā mijiedarbības pakāpe ar cilvēka dvēseles tievajām stīgām, tad zinātnes izpratnei ir nepieciešams zināms sagatavotības līmenis, zināšanas un īpaša domāšana. Radīšanas akti ir pieejami lielākā vai mazākā mērāikvienam, kamēr vienkārši nav iespējams kļūt par kosmosa pētnieku vai kodolbumbas radītāju bez daudzu gadu apmācības un eksperimentiem.
Līdzība
Tomēr vai tie atšķiras viens no otra, kā šķiet no pirmā acu uzmetiena? Savādi, bet to līdzība slēpjas pašā opozīcijā. Māksla, kā minēts iepriekš, ir radīšana, kaut kā jauna, skaista radīšana no konkrēta rīcībā esošā materiāla, vai tas būtu ģipsis, skaņas vai krāsas.
Bet vai kaut kā radīšana zinātnei ir sveša? Vai cilvēks kosmosā nelidoja uz kuģa, kas būvēts, pateicoties inženierijas ģēnijam? Vai savulaik netika izgudrots pirmais teleskops, pateicoties kuram zvaigžņu bezgalība tika atvērta acij? Vai pirmās sūkalas vienā reizē nesastāvēja no sastāvdaļām? Izrādās, ka zinātne ir tāds pats radīšanas akts kā tas, ko mēs agrāk saucām par mākslu.
Viens vesels
Visbeidzot, mēs nedrīkstam aizmirst, ka daudzējādā ziņā šīs parādības, jēdzieni, kas veido mūsu dzīvi, ir ne tikai līdzīgi, bet gandrīz identiski. Ņemiet, piemēram, N. Boileau traktātu - klasicisma laikmeta galveno manifestu. No vienas puses, tas ir klasisks literārs darbs. Savukārt zinātnisks traktāts, kurā skaidroti, argumentēti un salīdzināti sava laika galvenie estētiskie principi.
Cits piemērs ir Leonardo da Vinči darbība, kurš papildus gleznām savos zīmējumos projektēja lidmašīnas, pētīja cilvēka anatomiju un fizioloģiju. Šajā gadījumāir diezgan grūti noteikt, vai tā bija māksla vai zinātniska darbība.
Beidzot pievērsīsimies dzejai. No pirmā acu uzmetiena tas attēlo tikai pareizi sagrupētus vārdus, kas, pateicoties atskaņai, pārvēršas par literāru tekstu. Tomēr cik nejauša ir šī kārtība? Cik daudz jāpiepūlas autoram, lai to atrastu? Kāda pieredze viņam ir jāiegūst šim nolūkam? Izrādās, ka arī dzejas rakstīšana ir zinātne.
Radītāji un zinātnieki
Tātad, kad esam izlēmuši par problēmas specifiku, aplūkosim to tuvāk, prasīgāk. Zinātnes un mākslas cilvēki bieži vien ir vieni un tie paši cilvēces pārstāvji. Piemēram, Dante Aligjēri bez viņa acīmredzamās piederības literārajai pasaulei ir pieskaitāms arī pie izcilajiem vēsturniekiem. Lai to saprastu, jums vienkārši jāizlasa viņa "Dievišķā komēdija".
Lomonosovs savukārt veiksmīgi apguvis ķīmiju un fiziku, bet vienlaikus kļuva slavens kā neskaitāmu odu žanra darinājumu autors, kā arī viens no krievu klasicisma likumdevējiem.
Norādītie piemēri ir tikai niecīga daļa, neliela daļa no skaitļu skaita, kas apvienoja abas šīs monētas puses.
Speciālās zinātnes
Vai mums vajadzētu teikt, ka ne tikai fizika un matemātika virza pasauli uz priekšu? Ir milzīgs skaits zinātnisku darbību, kas ir tālu no precīzām aprēķina, iztvaikošanas vai eksperimentu metodēm šajā jomā.augu saderība.
Ārkārtīgi radniecīgu, gandrīz nešķiramu var uzskatīt par mākslas un humanitāro zinātņu izpausmēm. Miljoniem filologu, kulturologu un psihologu gadsimtiem ilgi ir strādājuši, lai izprastu ne tikai pašu māksliniecisko jaunradi, bet arī pasauli caur tās prizmu. Kopumā pareiza literārā darba izpēte ļauj izprast ne tikai tā organizācijas iezīmes, bet arī laiku, kurā tas tika uzrakstīts, atklāt cilvēkā jaunas puses, pievienot savu, ne mazāk nozīmīgu. nianse esošajam pasaules attēlam.
Spriedums un uztvere
Reliģija, filozofija, zinātne, māksla ir ārkārtīgi cieši saistītas. Lai pierādītu šo apgalvojumu, pievērsīsim uzmanību viduslaikiem. Toreiz baznīca bija likumdevēja visam, kas notika zemes pasaulē. Viņa noteica mākslas kanonus, ierobežojot tēmu, pārejot uz jaunu līmeni, kur ķermenim nebija nozīmes.
Cik daudz ķeceru filozofu un zinātnieku pēc tam tika sadedzināti uz inkvizīcijas sārta, cik daudzi tika vienkārši ekskomunicēti sava pasaules redzējuma vai pievilcības formai, apjomam svētā tēlā uz ikonas!
Un tajā pašā laikā baznīca un reliģija deva pasaules mūziku, filozofija kļuva par pamatu lielam skaitam romānu, kas tagad ir literatūras klasika.
Māksla kā zīlēšana
Kopš Senās Grieķijas mākslinieks (šī vārda visplašākajā nozīmē) ir definēts kā medijs, koordinators starp debesu un zemes, dievišķo.un cilvēks. Tāpēc mākslas un zinātnes dieviete mitoloģijā ir pārstāvēta vienlaikus deviņos veidos. Šajā gadījumā runa, protams, ir par mūzām, kas dod iedvesmu māksliniekiem un pētniekiem, hroniķiem un dziedātājiem. Tieši pateicoties viņiem, saskaņā ar mītiem, cilvēkam izdevās radīt skaistumu un ieskatīties ārpus apvāršņa, neaptveramajā un neaptveramajā.
Tādējādi cilvēks, kurš radīja, praktiski bija apveltīts ar sava veida gaišredzības dāvanu. Jāpiebilst, ka šāds viedoklis nekādā gadījumā nav nepamatots. Ņemiet, piemēram, 20 000 līgas zem jūras autoru. Kā viņš varēja zināt par tehnoloģijām, kas kļūs par realitāti nākamajos gados? Vai tas pats Leonardo da Vinči, kurš prognozēja progresa kustību vēl pirms pārējā cilvēce par to domāja …
Zīlēšana un zinātne
Būtu kļūdaini uzskatīt, ka tikai mākslinieks atklāj nezināmo. Zinātniskās augstākās domas pasaulē ir tikai milzīgs skaits šādu piemēru. Slavenāko no tiem var saukt par periodisko tabulu, ko zinātnieks izsapņojis kāršu klāja formā.
Vai Gauss, kurš sapņoja par čūsku, kas iekož sev asti. Izrādās, zinātni ne mazāk raksturo atvērtība nezināmajam, citpasaulei, zemapziņai, tam, ko mākslinieki intuitīvi nosaka ar ne mazāku precizitāti.
Kops visiem
Lai ko jūs teiktu, bet zinātnes un mākslas figūras savos darbos kalpo vienam, vissvarīgākajam mērķim - uzlabot pasauli. Katrs no viņiem cenšas padarīt mūsu dzīviskaistāka, vienkāršāka, tīrāka vai pareizāk sakot, izvēloties savu ceļu, kas atšķiras no visiem citiem.
