Mākslas kritiķi un amatieri grafikas veidošanu mēdz uzskatīt par nelielu mākslas veidu, kura vērtību nevar salīdzināt ar arhitektūras, glezniecības vai tēlniecības varenību. Tomēr tā pieejamība un uzticība šāda veida attēlojumam, ko veidojuši daži no izcilākajiem renesanses māksliniekiem, izraisīja publisku atzinību un popularitāti, ko viduslaiku gravīras bauda līdz mūsdienām. Par neapgāžamu pierādījumu kalpo dažādu muzeju izstāžu, publisko un privāto kolekciju fotogrāfijas.
Sešpadsmitajā gadsimtā ilustrētas grāmatas bija ļoti pieprasītas, lai gan tās bija augstākās mākslas objekti, savās lapās saglabājot tādu meistaru kā Albrehta Dīrera un pat Rafaela darbus.
Drukas veidi
Mākslā jēdzienu "gravēšana" var saprast ne tikai kā procesa gala rezultātu. Tas ir nedaudz neskaidrs jēdziens, kas attiecas gan uz materiāla veidu, gan uz izpildes metodēm un paņēmieniem. Tātad, atkarībā no materiāla veida, gravējums kā gala rezultāts var būt kokgriezums vai linogriezums, un atkarībā no tehnikas tasvar būt oforts, akvatinta vai mecotinta.
Savukārt ir arī iedalījums pa veidiem, kas attiecas uz noteiktas drukas veidu. Ir divas labi zināmas procedūras - reljefs jeb augstspiede, kad attēls tiek iegūts, pateicoties augstajam reljefam, kas iegūts, griežot attēlu (kokgriezums un linogriezums) un dziļa gravēšana uz metāla (oforts, akvatinta, mecotinte).
Vēl viens, specifiskāks aspekts gravējumu sadalīšanai pa veidiem ir agresīvu apstrādes metožu izmantošana, kas nosaka drukas tehnoloģiju un tiek uzskatītas par manuālām metodēm. Piemēram, nospiedumu apstrāde ar dažādām skābēm vai dzelzs hlorīdu.
Ir arī citas tehniskas gravēšanas metodes, piemēram, mehāniskā gravēšana, fotoķīmiskā gravēšana, planogrāfiskā gravēšana, buferēšana utt., taču šie veidi pārsniedz gravēšanu kā mākslas darbus.
Gravēšanas vēsture
Gravēšanas attīstība ir vērojama piecpadsmit gadsimtu garumā. Kokgriezums jeb kokgriezums ir senākā grafikas forma. Pirmo reizi vēstures avotos kokgriezumi Ķīnā minēti VI gadsimtā. Kokgriezuma tehnikas Ķīnā tika izmantotas zīmogu un teksta drukāšanai.
Vecākā mūsdienās zināmā gravīra ir datēta ar devīto gadsimtu, savukārt pirmā gravīra Eiropā parādījās tikai piecus gadsimtus vēlāk.
Līdz ar gravēšanas parādīšanos māksla kļuva pieejama plašākai Eiropas iedzīvotāju daļai. Līdz ar iespiedmašīnu parādīšanosviduslaiku gravīras sāka iespiest grāmatās, kuras tika izdotas daudz lielākā tirāžā nekā viduslaiku rokraksti.
Gravējuma sižeti
Pirmie iegravētie attēli, protams, bija Bībeles motīvi, tāpat kā Bībeles bija pirmie drukātie izdevumi masveida patēriņam. Taču ar laiku un iespiedmašīnu izplatību mainījusies ne tikai lasītāju gaume, bet arī attēlu sižeti. Parādījās viduslaiku erotiskās gravīras, lai gan tās nebija viegli iegūt. Līdzās bībeliskajam populāri kļuvuši arī ikdienas motīvi. Mākslinieki sāka attēlot karnevālus, ciema svētkus, mirkļus no dzīves.
Līdz ar inkvizīcijas parādīšanos un izplatīšanos baznīca atrada jaunu pielietojumu vienkāršai un populārai attēlu izplatīšanas metodei, kas kļuva par viduslaiku gravīrām: spīdzināšana, dedzināšana uz sārta, baznīcas tiesu gaita - tas viss kļuva par populāru iespieddarbu sižetu.
Koka griezumi
Kā viens no vecākajiem modeļiem un iespiedmašīnas priekštecis, kokgriezumi attīstījās divos posmos.
Pirmais posms kokgravējuma attīstībā bija garengravēšanas jeb malu gravēšanas metode, kuras galvenais elements bija nazis, kas grieza attēla formu.
Šīs gravēšanas tehnikas specifika slēpjas melnās kontūrlīnijas dominēšanā, kas veido attēlu un detaļas. Tieši šī iespiedgravējuma iegūšanas metode bija visizplatītākā Austrumos un Eiropas renesanses laikā. PlkstBija arī izņēmumi "melnā triepiena" tehnikai, kas īpaši izplatīta Florences izdevumos 15.-16. gadsimtā. Daži meistari izmantoja b altu triepienu vai deva priekšroku attēla drukāšanai "negatīvā", kā to darīja Šveices mākslinieks Grafs Urss. Tomēr šie izņēmumi neiesakņojās Eiropas viduslaiku gravīrā.
Otrais kokgriezumu attīstības posms bija beigu jeb toņu gravēšana uz cietkoksnes šķērsgriezuma. Darbs pie šķērsgriezuma ļāva amatniekiem sasniegt visaugstāko attēlu precizitāti un detalizāciju. Tas ļāva māksliniekiem izmantot melno gradāciju kopā ar parastajiem melnajiem triepieniem. Beigu kokgriezums būtiski mainījis drukāto izdevumu ilustrāciju kvalitāti.
Eiropas viduslaiku gravējums
Pirmais Eiropas gravējums, kas pazīstams kā Le Bois Protat (Prot koks), ir datēts ar 1370.–1380. gadu un ir nosaukts tās īpašnieka Žila Pro vārdā, franču redaktora, kurš nopirka iegravēto bloku 19. gadsimtā, tieši pēc tā. tika atklāts Burgundijā. Uz papīra ir fragments no Kristus krustā sišanas ainas ar simtnieku un diviem romiešu leģionāriem, un aversā ir Pasludināšanas kompozīcija.
Pirmās viduslaiku gravīras Eiropā – anonīmu četrpadsmitā gadsimta beigu – piecpadsmitā gadsimta sākuma meistaru darbs. Viņu naivajās un nedaudz neveiklajās kompozīcijās ir attēlotas nesamērīgas figūras, pārspīlēti žesti un dīvainas sejas izteiksmes.
Bībeles motīvi bija pirmās iegravētās kompozīcijaskoka šķīvji, tomēr tie bija tālu no viduslaiku gravīras attēlotās robežas: dēmoni, spīdzināšanas, brīvdienas, dzīvnieki un putni - tas viss bija populārs mākslinieku un izdevēju vidū.
Eiropas gravīru nacionālās iezīmes
Piecpadsmitajā gadsimtā Eiropā sāk attīstīties dažādas gravēšanas tehnikas. Šajā periodā gravēšana sāk kļūt populāra ne tikai Vācijā, bet arī Francijā, Nīderlandē un Itālijā, katra valsts, papildus kopīgām tehnoloģijām, piešķīra savām gravīzēm nelielas, bet būtiskas nacionālās atšķirības. Šajā periodā parādījās gandrīz universāls darba dalījums: mākslinieks izveidoja attēlu, un gravieris to pārnesa uz metālu. Bija arī mākslinieki, kuri paši studēja un attīstīja gravēšanas tehnikas. Attēlus, kurus pilnībā izveidoja un iegravēja viena persona, sauca par autogravīriem.
Gravēšanas māksla un tās īpatnības iegūst īpašu nozīmi pēc tipogrāfijas izgudrošanas 1440. gadā. 1490. gadā sāka izdot ilustrētas grāmatas. Nirnbergā izcilā mākslinieka un viduslaiku gravīru meistara Albrehta Dīrera darbnīcā notiek unikāls atklājums - radīta tehnoloģija teksta un attēlu vienlaicīgai drukāšanai. Šo atklājumu pielietoja 1493. gadā, kad tika izdota pirmā ilustrētā grāmata Velhronika ("Vispārējā hronika") ar Mikaela Volgemuta attēliem.
Koka griezums Vācijā
Pirmais Vācijā radītais gravējums ir datēts ar 1423. gadu unattēlo svēto Kristoferu ar Jēzu uz rokām. Tomēr vispāratzīts gravēšanas meistars bija vācu renesanses pārstāvis - Albrehts Dīrers, kurš, gravējot kokā, veidoja vairākus attēlu ciklus: Apokalipse (1499) un Jaunavas dzīve (1511). Papildus šiem cikliem Dīrers radīja daudz atsevišķu attēlu, no kuriem slavenākais ir Melanholija (vara gravējums, 1514).
Dīrera meistarīgais darbs pacēla gravējumu viduslaiku Eiropas augstākās mākslas rangā. Viņa darbam bija izšķiroša nozīme, lai turpinātu attīstību kokapstrādes jomā un ne tikai.
Lielajiem Dīrera darbiem sekoja tādu ziemeļu renesanses pārstāvju darbi kā Albrehts Altdorfers, Hanss Baldungs, Lūkass Kranaks, Grafs Urss, Hanss Holbeins un citi.
Eiropas valstīs parādījās daudzas Bībeles nabadzīgajiem, enciklopēdijas, hronikas un citi izdevumi, ko ilustrēja tā laika slaveni mākslinieki.
Tajā pašā laikā Itālijā (XV gs.) uz cilvēces vēsturē spilgtākā glezniecības uzplaukuma fona gravēšana nav īpaši populāra. Tikai dažas ilustrācijas Savonarolas sprediķiem, Malermi ilustrētajai Bībelei un Ovidija metamorfozēm radīja un iespieda nezināmi mākslinieki un gravieri.
Jaunas kokgriezumu tehnikas Nīderlandē
Nīderlandē viduslaiku gravēšanas vēsture aizsākās ar Lucas van Leyden, kurš pirmo reizi izmantoja perspektīvu, mērogošanu, dažādus toņus un toņus, kas ietekmē gaismas intensitāti. Svarīgākie sasniegumi gravēšanas tehnikā otrajā pusēsešpadsmitā gadsimta demonstrēja Hendriks Golcijs, kurš nomainīja grafiskā darba skaidrās līnijas, spēlējoties ar formu, tilpuma variācijām, chiaroscuro un kombinējot līnijas dažādos krustpunktos.
Metāla gravēšana
Par vienu no efektīvākajām gravēšanas metodēm mākslā tiek uzskatīta metāla gravēšana. Šī tehnika radās piecpadsmitajā gadsimtā un praktizēja daudzi tā laika slaveni mākslinieki, un vācieši un itāļi apstrīd šo paņēmienu un tās izveidi.
Slavenākie gravējumi uz metāla pieder vācu meistariem, agrākie no tiem datēti ar 1410. gadu. Džordžo Vasari grāmatā metālgravēšanas tehnikas radīšana tiek attiecināta uz Florences juvelieri Mazo Finigeru (XV gs.). Tomēr pirms Finigērras eksperimentiem uz metāla ir iegravēti attēli, kurus 1430. gadā veica anonīmi skandināvu amatnieki.
Japāņu druka
Ukiyo-e ir Japānā praktizēts kokgriezuma veids. Japāņu viduslaiku izdrukas visbiežāk attēloja ainavas, vēsturiskas vai teātra ainas.
Šis mākslas žanrs. Tas kļuva populārs Edo (vēlāk Tokijas) metropoles kultūrā 17. gadsimta otrajā pusē un visbiežāk attēloja šo viduslaiku pilsētu. Šī stila gravīras attēlo "mainīgo pasauli", kurā dabas ainavas piekāpjas pilsētas ainavām. Sākumā tika izmantota tikai melna tinte, dažas litogrāfijas bija ar roku krāsotas. Nākamajā gadsimtā pēc Suzuki Harunobuizgudroja un popularizēja polihromās litogrāfijas tehniku, sākot ar 1760. gadiem, krāsaino gravējumu izgatavošana kļuva par vispārēju standartu.
Izdruku popularitāte
Gravēšanas specifika uz metāla vai koka atšķiras no citām tehnikām tēlotājmākslas jomā. Ja zīmējumu vai gleznu var mainīt darba gaitā, pat pašās darba beigās, tad izmaiņas gravēšanas procesā ir ārkārtīgi ierobežotas vai neiespējamas. Mākslinieks ir spiests būt lakonisks un precīzs kompozīcijas iegravēšanas procesā uz šķīvja.
Cits šī mākslas žanra aspekts ir darbplūsmas sadalījums. Uz visām Eiropas gravīrām pēc kompozīciju veidojošā mākslinieka paraksta seko meistaru vārdi, kuri to iegravējuši.
Interese par gravēšanu sākotnēji bija saistīta ar vienkāršu veidu, kā iegūt milzīgu attēlu skaitu ar minimālām izmaksām. Vienu gravējumu varētu izdot lielā skaitā. Tieši tas kalpoja par vienu no galvenajiem faktoriem nemitīgā gravēšanas tehnikas attīstībā. Pat divdesmitajā gadsimtā, parādoties biezam kartonam un linolejam, parādījās jauni gravējumu veidi. Ir viegli iedomāties, ka šim tēlotājmākslas veidam ir ne tikai sena pagātne, bet arī tāla nākotne.
